Good Night, And Good Luck

Hay que avisar que la película no nos viene a presentar al personaje de Edward Murrow, periodista americano de la CBS, sino simplemente un trozo de su vida que contiene la lucha a favor de las libertades de los americanos frente a la caza de brujas del senador McCarthy durante los años 50. A parte de la más o menos acertada objetividad del film -en este aspecto siempre van a existir discrepancias-, cabe decir que esta es es una película que a priori puede parecer fría, poco emotiva o falta de sentimientos. Nos presentan una película intimista aun contando con la repercusión a escala ilimitada que abarca la misma. Este intimismo -buscado por los creadores-, se intenta conseguir mediante el blanco y negro, o el hecho que está casi íntegramente rodada en interiores, o mejor dicho en el interior de una planta del edificio de la CBS. Las actuaciones remarcan este estilo intimista-épico. Este intimismo va relacionado con la emotividad, que nos la presentan contenida y a la que no se le quiere dar importancia; el hecho es que el ritmo frenético de la película -cronológicamente hablando, que contrasta con el ritmo lento de la película-, no deja entrever ni un ápice épico que tendrá que presuponer e imaginar el espectador.

Volveríamos a estar en el cuento de siempre. Demasiado superficial? Es verdad que al guión se le puede acusar de poco profundo o de insustancial; pero de esta manera gana en objetividad y en valor histórico-periodístico. Las grandes actuaciones de Langella (director de CBS) y de Strathaim, denotan en silencio (miradas, silencios, caladas, movimientos,...) todo el emotivismo que se le puede pedir a esta película y aqui llegamos al punto donde vemos que estamos delante de una buena película: básicamente éstas dos actuaciones. Comentarios breves, grandes silencios y un par de parradas épicas le dan al film la profundidad que -expresamente- falta en su guión. Clooney consigue mediante muchas fuentes transmitirnos lo que él quiere que sepamos y sintamos.

A todo esto nos presenta unas historias paralelas que denotan la crispación, el miedo y la complicada carga emocional de los personajes de la época; la tensión que vive Don Hollenback (Ray Wise) y su posterior suicido o la vida paralela de Joe y Shirley Weshba (Robert Downey Jr. y Patricia Clarkson) que pueden funcionar como metáfora de la paranoia o intranquilidad, así como la ocultación de identidades que se vivía en Estados Unidos durante la caza de brujas.

En definitiva, una película tratada muy inteligentemente que requiere cierta atención del espectador, ya que si no se entra en el juego planteado por Clooney, es difícil salir del cine con la sensación de que realmente te han contado una historia con algún tipo de significado más allá de una simple narración de hechos.